電影101P_國家電影資料館 電子報部落格

文/洪光遠

懂事以來，喜歡哼唱的母親，常隨著收音機播送的歌曲，一首接一首地唱個不停；經過鎮上戲院彩色大看板時，也會與父親計畫著：影片上演時，要全家盛裝前往「朝聖」。由於家住離島，這些歌唱影片在戲院放映前，片中插曲早在廣播中已播送過不知多少次，連尚未入學的我都能隨片唱完多首歌曲。當時坐在大澡盆洗澡時，總是努力地抹滿肥皂，希望能像鍾情一樣，「睡在」滿是泡沫的「雲霧裡」(《桃花江》的插曲〈我睡在雲霧裡〉)；也一直奇怪著，為什麼「一個臉盆(蓮蓬)」會「有十七、八個孔」(《那個不多情》中鍾情另一場出浴場面的插曲〈一個蓮蓬〉的歌詞)?

那時好迷外號叫「小野貓」的鍾情，覺得她人甜美、唱歌又好聽，以致後來聽說她五音不全時，仍弄不清為何在銀幕上唱得怡然自得的明星，卻說她不會唱歌? 待年紀稍長時才知道，電影中有許多魔法，連唱歌都可以由別人「代唱」。曾幾何時，鍾情慢慢從銀幕上消失了，偶爾在鎮上的二輪戲院與軍方的板凳電影晚會中，還會看到她的風采；至於姚莉代唱的影片插曲，倒是一直在廣播節目中，傳唱個不停。這股「鍾情/姚莉」的風潮，成了我兒時最美好的記憶，也是與母親間最濃郁溫馨的連繫。這段經驗，使得我這位已近「耳順」之年的老頭，至今仍醉心於國語老歌的欣賞與收藏。

國家電影資料館即將在九月十六至二十五日推出的「歌聲舞影慶百年」影展，就排了六、七部「鍾情/姚莉」的歌唱片，這些多數雖在電影院內觀賞過，插曲也大都算得上是耳熟能詳，儘管已隔了半個多世紀，如今再次聆賞，仍舊溫潤著我逐漸枯槁的心靈。從這些「歌唱片」的電影中，還是能體驗到「鍾情/姚莉」的多樣風貌，也可細數一下，鍾情的明星風采。

《葡萄仙子》(1956)不同於掀起歌唱片風潮的《桃花江》，可說是一部「都會歌唱片」，鍾情飾演一位百貨公司唱片部的售貨員，由於本身會唱流行歌曲，因此業績頂呱呱，影片也借此「偷渡」了好幾首無關劇情、卻極為動聽的插曲，如：〈何必旁人來說媒〉、〈一家八口一張床〉等。由於是時	《葡萄仙子》
裝片，鍾情在片中凸顯出她不同於《桃花江》嬌憨村姑戲路的都會女子形象，不僅穿著打扮時髦，當她勾著媚眼、輕啟朱唇地唱著歌時，舉手投足間，在在散發著明星的魅力，讓人難以抗拒。或許就是衝著她這股獨特的嫵媚與甜美的特質，觀眾才會持續觀賞由她主演的歌唱片，而完全不在意她只是「對嘴」演出。

輕鬆、簡單的劇情，加上動聽的流行歌曲與賞心悅目的演出，遂成了賣座「歌唱片」的不二法門。由於歌曲是賣座的主因，如何在有限的片長裡，合理地塞進足夠的歌曲，可就考驗著編、導與詞曲創作者的能耐了!像本片末尾的慈善募款演出，就理所當然地邀集了數位知名歌星，演唱了多首歌曲；而幾乎與劇情搭不上邊的片名，也因演出「葡萄仙子」歌舞劇，而顯得順理成章了。

以鍾情的明星魅力來說，《採西瓜的姑娘》(1956)只是一部又成功複製《桃花江》的賣座元素，有著近十首「支支動聽」歌曲的鄉村歌唱片，雖說到台灣中部出的外景，但在製作上較《桃》片精緻多了；然鍾情的村姑，仍不脫「小野貓」的型與戲。而此次推出鍾情的多部作品中，並非一直重複著前面幾部的戲路，雖同屬「歌唱片」，但包含了近似「戲曲片」的《郎如春日風》(1957)及另一部劇情懸疑的《血影燈》(1958)等兩部。在此，鍾情有著不同以往的演出，扮演賣身為娼的紅牌妓女與涉嫌殺夫的偷情少婦；至於《入室佳人》(1959)與《百花公主》(1959)，雖均為彩色時裝歌唱片，前者為重拍《花外流鶯》的新版，後者則更能見識到鍾情一人分飾兩角的演技--花店的小家碧玉與風情萬種的交際花。足見製片的新華公司與鍾情本人，並非一味保守地重複拍攝或持續自我抄襲賣座的歌唱片，而想從既有的窠臼中，創發出新的可能性。
	《採西瓜的姑娘》	《入室佳人》