電影101P_國家電影資料館 電子報部落格

　　 被譽為「金馬導演」、「台灣電影教父」、「港台導演第一人」的李行導演，在省立師範學院(國立台灣師範大學前身)就讀期間，熱衷於話劇的演出及導演，因而孕育出後來超凡的電影生命力。
　　在影壇叱吒風雲的他，永保一顆年輕的心，生活中充滿著戲劇。時值台師大62週年校慶，台師大圖書館與國家電影資料館特別聯手規劃一系列活動，內容豐富多元，將帶您走入李行導演的電影人生，觀看他的故事，欣賞他的影片，並聆聽他的妙語，讓您回味無窮！滿載而歸！
活動內容

1. 文物資料展
展覽內容：李行導演在台師大求學時期及從事電影事業之相關文物，包括海報、獎座、拍攝設備與道具、證件、手稿、照片、及圖書文獻等
展覽地點：台師大圖書館總館 (台北市和平東路一段129號)
展覽時間：97年6月5日 ~ 97年6月 29日
(週一至週五 8:00-22:00 週六、日 9:00-18:00 ； 6月8日端午節休館)
開幕茶會：97年6月5日 上午11時
2. 影片欣賞

3. 座談會
座談主題：師大學生都是乖乖牌嗎？李行導演現身說法
主講者：李行導演
與談者：馬驥伸教授、高肖梅女士
參加對象：台師大師生及校外人士
時間：97年6月5日 14:00-16:00
地點：台師大教育大樓演講廳 (台北市和平東路一段129號)

指導單位：數位典藏與數位學習國家型科技計畫
主辦單位：國立臺灣師範大學圖書館、財團法人國家電影資料館
合辦單位：中華民國圖書館學會
聯絡電話：(02)23939740 ext. 202
李行導演執導作品年表
1958 《王哥柳哥遊台灣》（上、下集）
1959 《凸哥與凹哥》、《豬八戒與孫悟空》、《豬八戒救美》
1960 《台灣地下水》（紀錄片）
1961 《台灣教育》（紀錄片）、《王哥柳哥好過年》、《武則天》、《兩相好》
1962 《白賊七》、《白賊七續集》、《王哥柳哥過五關》、《金鳳銀鵝》
1963 《街頭巷尾》、《新妻鏡》
1964 《蚵女》、《養鴨人家》
1965 《婉君表妹》、《啞女情深》
1966 《貞節牌坊》、《還我河山》
1967 《日出日落》、《路》
1968 《情人的眼淚》
1969 《玉觀音》
1970 《群星會》、《喜怒哀樂》之「哀」
1971 《母與女》、《愛情一二三》
1972 《秋決》、《風從那裡來》、《大三元》
1973 《彩雲飛》、《心有千千結》、《婚姻大事》
1974 《海韻》、《海鷗飛處》
1975 《吾土吾民》
1976 《碧雲天》、《浪花》
1977 《白花飄雪花飄》《風鈴風鈴》
1978 《汪洋中的一條船》
1979 《早安台北》、《小城故事》
1980 《原鄉人》
1981 《又見春天》、《龍的傳人》
1983 《大輪迴》
1984 《細雨春風》
1986 《唐山過臺灣》
李行導演獲獎紀錄
1962 以《臺灣教育》獲得第一屆金馬獎優等紀錄片獎
1963 以《街頭巷尾》獲得第二屆金馬獎最佳童星獎
1964 以《蚵女》（與李嘉合導）獲得第十一屆亞洲影展金禾獎最佳劇情片獎
1965 以《養鴨人家》獲得第十二屆亞洲影展金禾獎最佳男配角獎（歐威）、最佳編劇獎（張永祥）、最佳藝術指導獎（鄒志良）；第三屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳男主角獎（葛香亭）、最佳彩色攝影獎（賴成英）
1966 以《婉君表妹》獲得第十三屆亞洲影展最佳童星獎（謝玲玲）
以《啞女情深》獲得第十三屆亞洲影展金禾獎最佳編劇獎（劉藝）、最佳彩色攝影獎（賴成英）、特別演技獎（王莫愁）；第四屆金馬獎優等劇情片獎、特別演技獎（王莫愁）、最佳音樂獎（左宏元）、最佳錄音獎（洪瑞庭）
1967 以《貞節牌坊》獲得第五屆金馬獎最佳男配角獎（崔福生）、第十四屆亞洲影展新人特別獎（艾黎）
以《還我河山》（與李嘉、白景瑞合導）獲得第十四屆亞洲影展金禾獎最佳藝術指導獎（鄒志良）；第五屆金馬獎最佳發楊民族精神特別獎
1968 以《路》獲得第六屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳男主角獎（崔福生）
1969 獲中國文藝協會頒發文藝獎章
以《玉觀音》獲得第十五屆亞洲影展金禾獎最佳劇情片獎、馬尼拉市長特別獎
1970 以《群星會》獲得第八屆金馬獎最佳彩色攝影（賴成英）、最佳錄音獎（洪瑞庭）
1971 以《母與女》獲得第十七屆亞洲影展金禾獎最佳女配角獎（李湘）；第九屆金馬獎優等劇情片獎
1972 以《秋決》獲得第十屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳男主角獎（歐威）、最佳女配角獎（傅碧輝）、最佳彩色攝影獎（賴成英）；美國奧斯卡金像獎最佳外語片初選入圍
1973 以《彩雲飛》獲得第十一屆金馬獎最佳彩色影片美術設計獎（鄒志良）1975 以《吾土吾民》獲得第十二屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳編劇獎（張永祥）
1976 以《碧雲天》獲得第二十二屆亞洲影展金皇冠盾牌獎（張艾嘉）；第十三屆金馬獎優等劇情片獎、最佳女配角獎（張艾嘉）
以《海韻》獲得西班牙第五屆國際海洋影展最佳女主角獎（蕭芳芳）
1978 以《汪洋中的一條船》獲得第十五屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳編劇（張永祥）、最佳男主角（秦漢）、最佳攝影（陳坤厚）
1979 以《汪洋中的一條船》獲得第二十五屆亞洲影展最佳導演獎、演技最突出女主角獎（林鳳嬌）、悲劇中最感人男星獎（秦漢）、國際天主教電影電視協會金炬獎
以《小城故事》獲得第十六屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳原著劇本獎（張永祥）、最佳女主角獎（林鳳嬌）、最佳童星獎（歐弟）；國際天主教電影電視協會金炬獎，英國倫敦國際影展入選，該片為「大眾公司」創立十週年影片
獲國民黨中央黨部頒華夏二等獎章
1980 以《早安台北》獲得第十七屆金馬獎最佳劇情片獎
1981 以《原鄉人》獲得第十八屆金馬獎最佳童星獎（鄭傳文）、最佳電影插曲（翁清溪）
1983 以《大輪迴》（與胡金銓、白景瑞合導）獲得第二十八屆亞太影展最佳男主角獎（石雋）；第二十屆金馬獎最佳美術設計獎（張季平）、最佳剪輯獎（周道淳、林善良）
1986 以《唐山過台灣》獲得第二十三屆金馬獎最佳音樂獎（左宏元、史擷詠），並送至美國奧斯卡外語片獎參賽
1994 當選為中華民國電影導演協會年度最佳導演
1995 獲頒第三十二屆金馬獎終身成就獎
1998 獲頒中國文藝協會榮譽文藝獎章

◎蔡志杰(苦勞網特約記者)
　　隨著數年前《生命》、《無米樂》等紀錄片大紅之後，有一個相關問題也跟著浮上檯面：那就是說，因為許多紀錄片的主題都是社會議題、具有社會干預的效果，有些NGO或社運團體，甚至開始使用紀錄片作為議題宣傳的管道之一，那麼，原本是強調紀錄真實的紀錄片這種特殊影片類型，會不會因政治因素影響片子的詮釋觀點，或是說因為特殊目的而影響了真實的「再現」呢？

　　當然，有創作就有觀點，要求創作者完全客觀中立純粹是幻想。臆測創作者的主觀動機並非好的觀影方法，因為動機本身無法驗證，只是，我們還是可嚐試透過一些較客觀的檢驗方式，來談說，如果一部紀錄片參雜了太多人為附加的效果，它對於原來想要宣傳的這個議題、以及被拍攝的當事人，到底是正面還是負面的效果？

　　《中國正藍》這部片子，如果純粹就影片內容呈現的故事來說，可說是一部難得的報導中國加工出口部門農民工生活的片子，主要是這一組美國的拍攝團隊找到了一個願意配合的工廠主，讓他們可以自由在場內拍攝，而工人們因為知道他們經過老闆的允許，所以亦可以較放心的配合拍攝與受訪，甚至還拍攝到老闆與外國客戶接洽生意時的過程。相對於其他只能短暫暗中拍攝或於工廠外訪問工人的方法，這部片子的確捕捉到不少工作現場及宿舍的畫面，並介紹了勞工的基本勞動條件，包括趕訂單時必須長時間加班、以及一個短暫停工的勞資爭議過程。

　　但這部片子的表現手法，我覺得是有相當大商榷餘地的。第一、導演本身也承認了，這部片部分內容是「演」出來的，最明顯一段的是追溯小莉離開四川家鄉到廣州近郊工廠求職的過程，可能還包括某些工人間的對話，以及小莉肚子痛的情節。雖然導演解釋，這些內容都根據小莉的日記或工人的真實經歷，但是，經由「重演」來獲得寫實的「再現」，難道唯一的手段嗎？相同的主題，可以作成第三人稱式的深度報導或甚至是反應現實的劇情片，但導演還是採用了小莉第一人稱的週記形式來展開故事。經過「重演」之後，這到底是小莉的觀點、還是導演的觀點呢？

　　第二、這部片子相當程度暴露了中國加工出口企業的勞動條件黑暗面，但對於被拍攝者的身分保護卻是完全闕如。片中除了幾位工廠中的女工主角之外，還訪問了若干位廠外的工人，他們的面孔及名字都是直接被放在鏡頭前面毫無遮掩。至於幾位廠中的女工主角，導演解釋說，因為他們都是經過老闆的允許，所以他們自己不會有責任。攝影團隊甚至還跟這幾位主角簽約付酬，因為團隊覺得這樣比較能保護工人的權益。

　　問題是，原先工廠老闆自己的認定是，這部片子乃在展現中國改革開放之後的新氣象，但它實際上卻是宣傳血汗工廠議題的片子，當它在香港及西方國家被公開之後，恐怕連工廠老闆都無法知道中國官方會有何反應，更別說是廠內的工人。導演喜歡說他們到工人家鄉拍攝時遭遇多少公安的騷擾，說中國是一個集權的警察國家，但果真如此，難道導演不知道影片在西方曝光之後，這些被拍攝者可能背負私下勾結外國勢力的罪名嗎？為何沒有任何保護被拍攝者的措施呢？導演說的與主角簽約的方法，在西方或許是一種保障方式，在中國不更成為罪名成立的證據嗎？導演到底是了解中國還是不了解呢？

　　導演說他們的拍攝過程都有勞工專家的參與，所以勞工的安全不會是問題。真是輕描淡寫的回答，不知這些被拿來當背書的人作何感想？而在另一方面，導演卻又說小莉已經換了一家工廠、聯絡不到人了，他如何能肯定小莉的安全無虞呢？

　　在這部片的DVD片子裡，特別收錄中有一段20分鐘長的導演回應現場發問，是某次現場放映後導演回答觀眾問題的實際錄影，上文中提到導演說的，也都來自於這裡，這雖然顯示導演不（或無法）迴避這些質疑，但卻也顯示了導演並沒有真正認真、或足夠知識來面對這些問題。

　　這部片子，從它獲邀參與的影展來看，它得到不少榮譽與獎項，有些還特別是人權性質的獎項，而因為它在眾多影展的放映，我相信它也相當程度讓更多西方人士接觸中國血汗工廠的議題。但是，這些榮譽與獎項乃是累積在錄製團隊或導演的身上，對於反對血汗工廠運動來說，它僅是一時的宣傳曝光，它跟反對血汗工廠運動基本上還是脫鉤的，對於加深運動成果其實有限；對於被拍攝的工人來說，這部片子更可能讓他們陷入危險之中。

　　也就因為如此，我個人實在是無法喜歡這部片子。首先是紀錄片拍攝的倫理問題：「重演」的手法加上對當事人保護的缺乏；再來是議題效果的問題，這種暴露問題黑暗面的典型NGO操作手法，雖然一時可以吸引媒體及大眾的注意，但如果沒有細緻考量當事人的立場，卻可能反而對當事人造成危害。西方人一向崇尚程序正義，本片的導演應該要知道，不能「以目的合法化手段」的問題。

延伸閱讀：
美國公共電視PBS的《中國正藍》網頁
http://www.pbs.org/independentlens/chinablue/index.html

(本文轉載自苦勞網http://www.coolloud.org.tw/)